Rodas de Fogo (Wheels of Fire, 1985) | Dir: Cirio H. Santiago - Crítica

Por Mauricio Castro

O filipino Cirio H Santiago ostenta um currículo invejável quando se fala em cinema exploitation, produções pós-apocalípticas e tranqueiras cheias de mulher pelada. Dedicado ao cinema B, e na ativa desde os 1960, o prolífico cineasta se aproveitou de todos os subgêneros apelativos que pode. E é claro que não iria desperdiçar a chance de ter sua versão fajuta (e mais picante) de Mad Max. O hit ozploitation de George Miller rendeu dezenas de imitações, mas Wheels of Fire é talvez a melhor delas, e acredite em mim, um filme tão divertido quanto o original australiano. 

Ao invés de Max, temos Trace (Gary Watkins), um anti-herói típico desse tipo de aventura: um brucutu desconfiado, de pavio curto e louco para fazer justiça com as próprias mãos. Após sua irmã (a gostosa Lynda Wiesmeier) ser sequestrada por uma bando de foras da lei, liderados por Scourge (Joe Mari Avellana), Trace, a bordo de seu muscle car, parte numa jornada de resgate, que vai render muita porradaria e chumbo grosso. 

Como descrito acima, Wheels of Fire é uma versão com mais putaria que o longa de Miller. E muito disso por conta dos fartos (e lindos) peitos de Lynda Wiesmeier.  Na época, Lynda era playmate da playboy e exibia suas curvas em filmes de, digamos, orçamento limitado. 

Lynda Wiesmeier numa cena clássica de Wheels of Fire

Rodas de Fogo é um belo exemplo do cinema de CIrio H, Santiago. Um cineasta obscuro do exploitation, falecido em 2008, mas que merece maior atenção dos fãs de cinema vagabundo. 

Bastidores de Wheels of Fire

Breakdown - Implacável Perseguição (Breakdown, 1997) | Dir: Jonathan Mostow - Crítica

Por Mauricio Castro

Todo mundo que se interessa por cinema tem carinho por algum filme considerado "menor" e aos olhos de muitos, subestimado. Ontem, revendo Breakdown: Implacável Perseguição(1997), tenho certeza que esse é um dos meus. Dirigido por Jonathan Mostow, que mais tarde faria U-571 e o (muito) questionável Exterminador do Futuro 3, Breakdown é um thriller de ação na estrada, sem lenga-lenga, e certeiro. Até a premissa é urgente e sem tempo pra conversa: Um casal em viagem pelo deserto americano acaba com o carro enguiçado na estrada. Após a garota (Kathleen Quinlan) aceitar carona de um caminhoneiro (J.T Walsh), para procurar ajuda, ela desaparece. E começa a busca de Jeff (nosso ídolo, Kurt Russell) em busca da sua esposa. Uma mistura de Mad Max, Sob o Domínio do Medo e Encurralado. Infinitamente reprisado na tv aberta, Breakdown é um pequeno clássico (particular, ao menos pra mim).

Em breakdown, Kurt Russell sai da zona de conforto do herói de filmes de ação. Ou seja, aqui não temos nada ao estilo Fuga de Nova York, Aventureiros do Bairro Proibido ou Tango & Cash. Sobra a jornada do homem comum, descobrindo-se um sobrevivente e reunindo forças para revidar a violência que sofre. Se acima comparei Breakdown com Sob o Domínio do Medo, uma das obras-primas do mestre Sam Peckinpah, é justamente essa semelhança que salta à tela. Em Sob o Domínio do Medo, Dustin Hoffman, um tímido acadêmico, precisa defender sua casa, a esposa recém-violentada e um rapaz inocente da fúria de caipiras sedentos de sangue. O personagem de Hoffman, sob pressão, se mostra uma fera e parte para a matança. Jeff, o personagem de Russell, irá pelo mesmo caminho. Sem habilidades especiais, sem resistência física, e com um figurino almofadinha, vai dar o troco nos rednecks. 

Breakdown teve o orçamento de 36 milhões e produção do lendário Dino de Laurentiis. Gravado a céu aberto, quase inteiramente à luz do dia, o filme sabe onde usar a verba: carros capotando, tiros e explosões. Cenas marcantes de perseguição são reservadas ao terceiro ato, e um encerramento emblemático que deixa no espectador uma sensação de alma lavada. 

Kurt Russell, Dino De Laurentiis, Jonathan Mostow, e Martha De Laurentiis durante a gravação de  Breakdown (1997)